Toyo Ito en Casa Asia

Casa Asia expone algunas obras del arquitecto japonés Toyo Ito. Una de las que construye actualmente está en Madrid, el Parque de La Gavia. La exposición exhibe sus principales proyectos: FIRA 2000, que incluye, además de los respectivos pabellones, las dos torres que están en proceso de construcción. De igual modo, se mostrarán imágenes de otros proyectos como la Estación Fira 2 en L'Hospitalet, Barcelona; el Parque de relajación en Torrevieja y el Barcelona Hotel Project en Barcelona.

Luis Ortega - Madrid.

Integrar al ser humano con la arquitectura en un todo que se una a la naturaleza, esa es la razón de construir del arquitecto Toyo Ito. Para quienes no conozcan a este arquitecto, que actualmente es considerado como uno de los que más influyen en la arquitectura moderna, haré una breve referencia de lo que ha hecho para que así sea considerado.

Ito nació en 1941 en Seúl, Corea del Sur. Durante el periodo de explotación colonial japonesa, se graduó de la Universidad Nacional de Tokio en 1965. Trabajó durante 4 años en la oficia de Kiyonori Kikutake Arquitectos y Asociados, más tarde abrió su propia oficina llamada Urbot (Urban Robot) en 1971, en Tokio. En 1979, el estudio cambió su nombre al de Toyo Ito & Associates, Architects. Con este cambio inició un periodo de expansión y difusión internacional. En la actualidad alterna una vida con un fuerte contenido lúdico, dedica parte de su tiempo a la práctica del golf, y una carrera como arquitecto global.

La exposición que se muestra en Casa Asia de Madrid estará hasta el próximo 28 de febrero. Se muestra parte de la obra que está construyendo en España y en algunas otras partes del mundo. La intención de la exposición es acercar al visitante a los diseños del japonés a través de maquetas, fotografías, diseños industriales y vídeos sobre el arquitecto y su obra. es importante mencionar que en la muestra se puede apreciar parte de la estrategia teórica que Ito pone en práctica en la elaboración de sus trabajos. "Mediante el ejercicio conceptual de integrar el ser humano y la arquitectura como partes de un todo identificado con la naturaleza", según sus propias palabras. Más que interesante, es algo que no se puede dejar de ver.

Para terminar, esto es algo de lo que se puede ver en Casa Asia, pero en este caso, en Barcelona si es que estás por ahí:

¡Viva el periodismo!

“¿Han muerto los periódicos? ¡Viva el periodismo!”, fue el nombre de la jornada donde se expusieron los retos a los que se enfrenta el nuevo periodismo en internet, a su participación y a sus experiencias, en la Aula Magna de la Universidad Carlos III de Madrid (UCIIIM). Pilar Diezhandino, directora del Departamento de Periodismo de la UCIIIM, Pilar Azcárate, Vicerrectora de Igualdad y Cooperación, Mario Tascón o Gumersindo Lafuente, quien fuera director del extinto soitu.es, fueron algunos de los ponentes, explicando sus puntos de vista sobre lo que el periodismo ha creado de la mano de internet.

Luis Ortega - Madrid.

Fueron estas mesas, de charla y de debate, el lugar donde se habló del periodismo en internet y su futuro. Diezhandino comentó que en el periodismo en internet, no es solo lo que el periodista escribe, hay alguien del otro lado que lee e interactua con los periodistas. Algo con lo que concordó Lafuente, agregando que aún hay cosas que restan libertad al periodista. También comentó que se debe de ser testigo o buscar lo que está pasando, "un lugar es la red". Igualmente habló sobre lo que ha sido para el periodismo la desaparición de soitu.es, "es mejor dejar una estela de originalidad". Dijo que la visión actual de periodismo está desapareciendo. Esto parecía ms encaminado hacía el punto de vista que tenía soitu.es, hablando sobre algunos temas convencionales, como era el caso de su sección Hartos del coche. Terminó animando a los estudiantes a que siguieran su camino y que al mismo tiempo desarrollaran su propio estilo para diferenciarse del resto.

Una mirada desde dentro de los medios de comunicación fue el nombre de la primera mesa de la jornada. Los ponentes Rosalia Lloret, de rtve.es, Mario Tascón, de Dixi Media y Adrián Segovia, de Prisacom, mostraron sus puntos de vista de lo que está pasando con internet y la audiencia, cómo recogen los datos y cómo los analizan. Segovia, explicó la información en red, los flujos de comunicación y cómo se configuran. Lloret comentó que los medios digitales deben de ser precavidos porque la competencia es muy fuerte y tocó un tema muy importante en la nueva rtve.es, porque ahora se puede decidir qué y cómo se ve, ahora las cosas son a la carta. Tascón, director de lainformación.com, y 233grados.com, explicó el funcionamiento de estos medios que, por el momento, han tenido un buen comienzo. Describió a sus productos como algo no convencional. Les interesa la forma de contar las historias con fotos e infografías, principalmente. Como una nueva versión de soitu, pero con otro nombre.

En la siguiente mesa se tocó el tema de las perspectivas de la publicidad en Internet. Hablaron los anunciantes. Carlos Chaguaceda, Director de comunicación de Cocacola, Rodrigo Pineda, Director de Internet Media de Telefónica y Rosa Menéndez, Directora de Publicidad de BBVA. El punto más importante de la mesa fue la desaparición de la publicidad en RTVE. A lo que Pineda aseguro que los anunciantes irán a donde esté la audiencia, como sea.

En la mesa de la tarde, Alberto de las Fuentes, Daniel Ureña y Luis Arroyo hablaron sobre los medios de cominicación y la política, candidatos, partidos y organizaciones. En su intervención, Ureña dejó muy claro lo que está pasando en la política. Dijo que hay tres tipos de candidatos, los hay que desconocen internet, los que quieren utilizarlo para conseguir votos y los que saben qué es y la utilizan como herramienta. Todo está cambiando y ahora muchos votos se consiguen en internet.

Urban TV 2009

La séptima versión del Festival Internacional de televisión sobre vida y ecologías urbanas se presentó los primeros días de noviembre en La Casa Encendida. Para los que no saben qué es este centro, lo describiré como ellos mismos se definen "es un centro social y cultural de Obra Social Caja Madrid abierto y dinámico, en el que se dan cita desde las expresiones artísticas más vanguardistas, a cursos y talleres sobre áreas como medio ambiente o solidaridad. La programación cultural ofrece artes escénicas, cine, exposiciones y otras manifestaciones de la creación contemporánea".

Luis Ortega - Madrid

Los primeros días de noviembre se peresentó, en La Casa Encendida, el festival URBAN TV que surgió como una propuesta, de este mismo centro, para impulsar el uso de los medios audiovisuales y promover la educación ambiental en los ciudadanos. Mostrando al público producciones hechas por diversos realizadores de varias partes del mundo. Además de esto, al mismo tiempo promueve la producción de programas sobre estos temas que sean producidos por estos y más realizadores noveles.

Hay que mencionar que las obras que se presentaron en las catgorias de “documental profesional de vídeo y televisión”, “producción amateur de vídeo y televisión” y “reportaje profesional de vídeo y televisión” no tuvieron limite de duración. La duración máxima de las producciones presentadas en la categoría de “Vídeo-minuto” fue de un minuto, como el mismo nombre lo indica. Cualquier persona se podía inscribir y los ganadores fueron premiados con un trofeo y un diploma (posteriormente mencionaré a los ganadores). A los concursantes que no fuesen de Madrid se les invitó al festival, con los gastos de viaje y alojamiento pagados por la organización.

Así mismo se realizó un foro "Transformar la Televisión. Otra TV es posible". Donde se habló, principalmente, de los programas informativos, teniendo como tema central "Informativos para la televisión del espectaculo". El foro se realizó con la idea de intentar contribuir a impulsar y fomentar una televisión que sea capaz de desarrollar y mejorar la vida de los ciudadanos. Resumiendo lo que se habló en el foro, se insistió en que, en los últimos años, la información con morbo es la que se consolida, la que intenta entretener y no informar. Lo que se informa carece de valor y no se habla de lo que verdaderamente está pasando en el mundo. Lo único que importa es la audiencia, el rating, sin dar importancia a lo que verdaderamente debe de ser destacado. Ya no existe un código deontológico que se respete. También se dijo que hay maneras de fomentar el uso de la televisión como herramienta de educación ambiental, se puede usar como medio para intentar frenar el cambio climatico y seguir promoviendo el cuidado del medio ambiente. Así mismo, se motivó e incitó a que las producciones y obras de los nuevos realizadores y productores deben de tener un mayor apoyo, de empresas privadas y por parte del Gobierno.

En esta ocasión también tuvo un encuentro de co-producción para intercambiar ideas y fomentar la estas producciones. Se llamó Simposio “Documentales con presente y futuro”. El simposio se centró en documentales de naturaleza, género que representa el 40% de la producción mundial de documentales. Se intentó dar información que ayudase a las empresas españolas a ganar en competitividad. Estos son algunos de los temas que se hablaron en el simposio: claves para tener éxito en el mercado internacional, innovación como elemento diferenciador y creador de nuevas oportunidades de negocio, experiencias de éxito.

Para terminar, mencionaré al jurado que calificó las obras presentadas y a los ganadores. El jurado estuvo conformado por el periodista Hilario Pino; el documentalista José Manuel Novoa; Monika Reisinger, ORF (Austria); la escritora Ángela Vallvey y la periodista Rosa María Calaf. Los ganadores, por categorías, fueron en Documental profesional: Mum will come!, Bielorrusia, 2007, de Belarusfilm Studio, premiados con un trofeo y un diploma. En la categoría Documental amateur: Esquivando las sombras, España, 2008, de Daniel Gutiérrez, premiados con un trofeo, con un diploma y 6.000 €. En la categoría Reportaje de televisión: Efecto Venecia, España, 2007, coproducido por RTVE y la productora El escarabajo verde, fueron premiados con un trofeo y un diploma. En la categoría Vídeo-minuto: 1700, España, 2009, de Luis Guijarro, se premió con un trofeo, un diploma y 3.000 €.

Arte Público, segunda parte

Luis Ortega - Madrid

En esta segunda parte continuaremos con la descripción de las demás obras del Museo de Arte Público, anteriormente conocido como Museo de escultura al aire libre de la Castellana.

Siguiendo con las esculturas, Pablo Palazuelo con Proyecto para un monumento, hecha en acero cortén y ubicada en un lateral del puente (no está bajo el mismo), hace que el color rojizo que se ha creado debido a la oxidación del acero haya logrado en la obra un aspecto distinto al que tal vez tuvo al haberla hecho y, claro está, como si hubiese sido sencillo manipular el acero hasta dejarlo en la forma y con las curvas que tiene.

Julio González con La petite faucille, hecha en bronce, es una composición de formas y figuras abstractas que pareciera salir del contexto de las demás. Parece como si el artista hubiese querido expresar todo lo que un niño hace en su infancia, jugar y ser feliz.

Toros Ibéricos es el nombre de la obra de Alberto Sánchez. Es una composición con formas redondeadas y ninguna forma geométrica. Como en algunas de las otras obras se puede ver, parece ser la expresión del gusto del autor por la tradición taurina en España y el encanto que veía en los astados al salir al ruedo.

Triptico, de Manuel Rivera, es una composición que usa, como si fuese un marco, la pared al lado derecho de la cascada del museo. Hecha en acero inoxidable y compuesta de tres partes, que crean un efecto de profundad respecto a las partes que componen cada parte de la obra.

La obra de Gerardo Rueda, Volumen relieve, ubicada en la entreplanta del museo, es una obra hecha en granito que se encuentra insertada en la pared, distribuye varias formas sobre que crean una sensación de simetría y paralelismo en ambos lados. Las figuras geométricas que tiene hacen que, en cierto modo, parezca un juego de Lego.

El artista Pablo Serrano con Unidades Yunta, dos grandes formas que están separadas del resto de obras (del otro lado de la castellana, cerca de la salida del metro) que se complementan entre sí. En esta obra predominan las formas curvas y parece que una de ellas puede insertarse en la otra. Tienen una característica que te dejamos que descubras en cada una de ellas.

Para terminar, Lugar de encuentros III de Eduardo Chillida, hecha en hormigón. A mi parecer, de lo más emblemático, por su magnitud, del Maestro Chillida. Una obra que parece ir en la misma línea que Los Peines del Viento, en San Sebastián. Formas curvas y rectas que conforman un solo punto de encuentro, que está suspendido por unos cables que le dan una sensación de movimiento y libertad más que digna de apreciar.

Arte público

En tiempos de crisis no toda la cultura cuesta. Algunos museos, por ejemplo. En Madrid hay una gran variedad de oferta cultural que es muy interesante. Una de ellas es el Museo de Arte Público o Museo de Escultura al aire libre de la Castellana, como anteriormente era conocido.

Luis Ortega - Madrid

Está ubicado bajo el puente de la calle de Juan Bravo, cerca de la estación de Metro Rubén Darío (línea 5), en pleno Paseo de la Castellana. Se compone de de 17 esculturas de diversos artistas, entre los que destacan Miró y Chillida, y todas ellas están hechas de diversos materiales, como hormigón, bronce o acero inoxidable. A continuación explicaremos algunas de ellas, continuando en una segunda parte con el resto.

Francisco Sobrino con Estructura permutacional, hecha en acero inoxidable, es una figura que, como su nombre lo indica, permuta de imagen y sentido cada vez que uno se acerca a ella y la contempla.

Martín Chirino con Mediterránea, destaca entre las demás, porque es la única que está pintada. El color, rojo intenso, además de la ubicación que tiene, la hacen que destaque al caer el agua de la Cascada que se encuentra en uno de los lados del puente, que como en la web del Museo se indica, se construyó para facilitar la comunicación entre dos zonas de la ciudad, debido a su expansión a finales de la década de los cincuenta.

Rafael Leoz con Estructuración del Espacio o Estructuración hiperpoliédrica del espacio, ubicado justo bajo el puente y en el centro, es una composición de figuras y cuerpos geométricos que, como el nombre lo indica, asemeja las diferentes formas que tiene el espacio de expresarse. Una escultura interesante de observar.

La escultura de Andreu Alfaro, Un món per a infants, tiene un encanto particular los días de sol. El brillo que cae sobre el acero inoxidable crea la sensación de movimiento en la escultura que hace parecer como si fuese una noria para los niños (según uno de ellos me lo dijo).

La escultura de Amadeo Gabino, Estela de Venus, está ubicada en el césped, a un lado del puente. La figura, que parece un simple cuadrado, podría ser mejor apreciada si estuviese menos alejada de la zona por donde se puede andar. No obstante, dejamos que tu seas el que interprete la misma.

La escultura de Marcel Martí, Proalí, está compuesta por diversas formas abstractas que dejan que el espectador se cree una idea a su imaginación, que en cierta forma, se podría decir que son diversos rostros representados en la figura. La escultura de Eusebio Sempere, Móvil, es una obra que cuelga del centro del puente. Tal como su nombre lo indica, es una obra que no se encuentra sujeta de los pies a la cabeza, por decirlo de alguna forma. Se encuentra suspendida de tal forma, que el viento, es el que elegantemente baila con el acero inoxidable.

El artista José María Subirachs y su obra Al otro lado del muro, hecha con hormigón y piedra caliza, muestra seis esferas que atraviesan un muro. Este, tiene por ambos lados las siluetas de las esferas que no se logran ver desde un lado. Parece que las esferas quieren traspasar la pared, forman un equilibrio con las del otro lado.

Por el momento terminaremos con Joan Miró y Meré Ubu, una escultura que asemeja una figura humana y al mismo tiempo a un animal. Se podría decir que un pingüino o un ave semejante, robusto y de grandes proporciones que ha sido hecho en bronce.